Поновно откривање ифе глава почетком 20. века поништило је претпоставке о софистицираности афричке уметности

(Кимбел Арт Мусеум)





Глава, вероватно краљ, 12-14 век

На оглед у Музеју уметности Кимбел, Форт Ворт

Одлична дела, у фокусу Перспецтиве

Перспецтиве Дискусија о темама вести са становишта, укључујући наративе појединаца у вези са сопственим искуствима.

Ствар лепоте

Глава, вероватно краљ, 12.-14. век. На оглед у Музеју уметности Кимбел, Форт Ворт. (Кимбел Арт Мусеум)

а онда је експлодирао у слепе мишеве
Од странеСебастиан Смее Себастиан Смее Ликовни критичар Емаил Био Пратити 22. јул 2020 Упозорење: Ова графика захтева ЈаваСцрипт. Омогућите ЈаваСцрипт за најбоље искуство.

Свако ко је посетио збирку избора на Музеј уметности Кимбел у Форт Ворту долази са најмање једном неизбрисивом сликом: ове интензивно лепе главе од теракоте.



Вероватно најупечатљивији те врсте, направљен је у Краљевини Ифе, у данашњој Нигерији, између 12. и 14. века.

Ифе, који и данас успева, је верски центар народа Јоруба. Смештен западно од реке Нигер, био је повезан речним мрежама са трговачким путевима који су се протезали широм западне Африке и северно до Медитерана.

Извајане главе из Ифе, које су обично представљале краљевске личности и пратиоце, ливене су од бронзе и бакра или моделоване у глини, а затим печене (теракота). Сматра се да изузетне вертикалне пруге на овом и другим сличним представљају трагове скарификације. Много тога о томе како су скулптуре коришћене остаје мистериозно, али су често биле закопане у подножју џиновских стабала, а затим ископане да би се користиле за годишње жртве или ритуалне понуде, пре поновног сахрањивања. Чини се да су одиграли улогу у посредовању односа између краљевства и колективне моћи народа Ифе.



Давно изгубљене за шири свет, Ифеове скулптуре је поново открио 1910. Лео Фробенијус, немачки етнолог и археолог са компликованим наслеђем. Фробенијус је био толико задивљен њиховом лепотом и софистицираношћу да их је предложио као доказ за своју теорију о афричкој Атлантиди — изгубљеној цивилизацији коју су давно засејали белци из региона широм Медитерана.

како брже метаболизирати тхц

Фробениус је погрешио, његова хипотеза је очигледно расистичка (попут упорне претпоставке да древни Египат заправо није био афричка цивилизација, без обзира на његову географску локацију). Али његово искрено признање лепоте Ифеових скулптура променило је европску перцепцију. А након што је мноштво скулптура откривено на некадашњем тлу палате Ифе 1938. године, Иллустратед Лондон Невс је објавио чланак који је преокренуо осећај многих Европљана за црначка културна достигнућа:

Не морате бити познавалац или стручњак да бисте ценили лепоту њиховог модела, њихову мужевност, њихов покојни реализам, њихово достојанство и њихову једноставност. Нема грчке или римске скулптуре најбољих периода, не Челинија, не Хоудон , икада произвео било шта што је било непосредније привлачно чулима, или што је више одговарало европским идејама о пропорцијама.

Опет, претпоставке муче: зашто мерити афричку уметност са европским архетиповима уметничких достигнућа?

То је право питање. Ипак, искушење сигурно потиче од необичног натурализма Ифеових глава. Кимбел теракота је одличан пример: није ни смело стилизована ни апстрахована на начин већине других традиција афричке скулптуре (које поседују, наравно, сопствену карактеристичну моћ). Пре је реалистичан, пажљиво посматран, са изузетно нијансираним моделирањем.

да ли добијамо проверу стимуланса од 2000

Такође је обдарена — као функција тог огледалског реализма — изузетним осећајем уздржаности и спокоја. Овај мир можда више дели са будистичким скулптурама Камбоџа и Лаоса или са египатски традиције него код европске уметности. Али у сваком случају, то свакако указује на цивилизацију која је ценила рефлексију.

Као што Ја сам Окри , романописац рођен у Нигерији, ставио га је у Британски музеј подцаст , велике Ифе главе произашле су из културе која је јасно постављала велика питања о вашем месту у универзуму и . . . одговорио на та питања до извесног степена задовољства.

Тврдња звучи велико. Али ја га купујем - и не би ми сметало нешто од тога задовољство себе.

Сјајна дела, у фокусу Серија са омиљеним делима уметничког критичара Себастијана Смија у сталним колекцијама широм Сједињених Држава. То су ствари које ме покрећу. Део забаве је покушај да се открије зашто.

Уређивање фотографија и истраживање Келсеи Аблес. Дизајн и развој Јунне Алцантара.

Себастиан Смее

Себастијан Сми је добитник Пулицерове награде уметнички критичар у Ливингмак-у и аутор књиге Уметност супарништва: Четири пријатељства, издаје и пробоји у модерној уметности.' Радио је у Бостон Глобеу, те у Лондону и Сиднеју за Даили Телеграпх (У.К.), Гардијан, Спецтатор и Сиднеи Морнинг Хералд.

Објави Коментари
Рецоммендед