Гато Барбијери, тенор саксофониста рођен у Аргентини, који је постао једна од првих великих латино џез звезда са својом живописном, Греми наградом награђеном партитуром за филм Последњи танго у Паризу из 1972. године, преминуо је 2. априла у болници у Њујорку. Имао је 83 године.
Узрок је била упала плућа, рекла је за Асошијетед прес његова супруга Лаура Барбијери. Господин Барбијер је недавно имао операцију бајпаса да би уклонио крвни угрушак, рекла је.
Рођен као Леандро Барбиери, био је познат скоро читаву своју каријеру као Ел Гато, мачка. Име је произашло из његових раних дана у Аргентини, када је свирао у два бенда одједном — танго оркестар и џез група — и морао је да јури између клубова усред ноћи.
Г. Барбиери је бежао већи део своје каријере, течно се крећући преко музичких стилова и међународних граница пре него што се настанио у Њујорку.
Као еклектичан и експериментални композитор, његови утицаји су укључивали великане џеза Чарлија Паркера и Џона Колтрејна, поп легенде Марвина Геја и Карлоса Сантану и класичне композиторе Ерика Сатија и Чајковског.
Његов звук је, међутим, био потпуно његов. Када одсвира мелодију, написао је Ларри Рохтер у Ливингмак-у 1976. године, мало који други саксофониста може да парира са осећајем за лиризам и грациозност.
Његов лиризам је употпуњен снагом ударања, делимичном резултатом чудне операције саксофона коју је господин Барбиери извео на почетку своје каријере, калемећи мали врат једног тенор саксофона на веће тело другог.
датум издавања четврте провере стимулуса
Више од 50 снимака господина Барбиерија укључивало је најпродаванији Цалиенте (1976), који је садржао болеро обраду Сантаниног хита Европа (Еартх'с Цри Хеавен'с Смиле), и критичари хваљена серија од четири албума о Латинској Америци. Са плочама под називом Цхаптер Оне (1973) до Цхаптер Фоур (1975), серија је истакла различите латино звукове: аргентински фолк; бразилска самба; кубанска, порториканска и доминиканска салса; и, на последњем снимку уживо у Њујорку, музичари из целе Америке.
Ниједна плоча није донела господину Барбијерију већу славу од музике за Последњи танго у Паризу, провокативну еротску драму о бурној афери између средовечног америчког удовца (Марлон Брандо) и младе, верене Парижанке (Марија Шнајдер).
Мр. Барбиери'с сензуална, емотивна тема садржао је одјеке аргентинског танга и европског џеза и донео му је Греми за најбољу инструменталну композицију. Његове почасти укључивале су и Латинску награду Греми за животно дело 2015.
У тангу је увек трагедија — она га оставља, она га убија. То је као опера, али се зове танго, рекао је за Асошиејтед прес 1997. године, размишљајући о партитури за танго. Додао је да је то било као брак између филма и музике.
Леандро Барбијери је рођен 28. новембра 1932. у Росарију, у Аргентини, у родном месту кубанског револуционара Ернеста Че Геваре.
Г. Барбиери је понекад и сам скренуо у револуционарну политику, дајући назив једном од својих албума по мексичком револуционару Емилијану Запати и често завршавајући своје наступе извођењем ловац мазги, политички настројена аргентинска народна песма која се затвара рефреном Туге и краве / Ходај истим путевима / Туга припада нама / Краве припадају другима. Остављајући по страни саксофон, господин Барбиери је сам отпевао последње речи песме, понекад у 10-минутној петљи.
Одрастао је у Буенос Ајресу, а таленат за саксофон му је донео место у џез оркестру Лала Шифрина, који је касније написао тему за телевизијску емисију Мисија: Немогућа. Група је играла свинг и бибоп све док их директива аргентинског моћника Хуана Перона није приморала да се фокусирају на традиционалније стилове попут танга.
Г. Барбиери је сам кренуо 1962. и отишао у Рим, охрабрен од стране његове супруге и менаџерке Италијанке, Мишел.
када следе следеће провере стимуланса
У Европи се сљубио са Доном Черијем, америчким трубачем који је постао експонент фри џеза, који је избегавао традиционалне хармоније и темпо у корист импровизације слободног духа.
Цхерри га је наговорила да се пресели у Њујорк 1966. да снима Потпуно Причешће и Симфонија за импровизаторе, пар добро прихваћених албума за издавачку кућу Блуе Ноте. Мр. Барбиери је објавио свој први соло албум, У потрази за мистеријом, на мешовите критике годину дана касније.
Схватио сам да постоји још нешто у мени што се не користи, рекао је за Тхе Пост 1976. године, препричавајући тај период. Случајни сусрет са бразилским редитељем Глаубером Рошом помогао му је да схвати шта је то.
Имаш своје корене, рекао му је Роча. Зашто их не користите?
Испоставило се да је ова примедба била пробој, јер је господин Барбиери почео да уграђује латино стилове које је чуо као дечак у своју музику, почевши од својих плоча Тхе Тхирд Ворлд (1969) и Феник (1971). Заинтересовао се и за филм, сарађујући са италијанским редитељем Пјером Паолом Пасолинијем и, на крају, редитељем Танга Бернардом Бертолучијем.
Успех звучне подлоге за тај филм обезбедио је господину Барбијерију уметничку слободу, па је отпутовао у Јужну Америку да сними своје плоче Цхаптерс.
Касније се окренуо ка више пријатељском поп стилу џеза, иако је спор са његовом издавачком кућом, А&М, довео до прекида снимања између 1988. и 1997. године, када се вратио са хваљеним албумом Куе Паса за Цолумбиа Рецордс.
Албум је снимљен након смрти Мишел, његове 35-годишње супруге 1995. године. Г. Барбиери је скоро умро два месеца касније, када је доживео срчани удар усред наступа у Блуз Алеју, вашингтонском џез клубу.
У опоравку му је помогла Лаура, физиотерапеут, са којом се оженио 1996. Међу преживелима су и њихов син Кристијан и сестра.
Г. Барбиери је наставио да се месечно појављује у Блуе Ноте-у у Њујорку до прошлог новембра, обучен у своју заштићену федору, шал и наочаре за сунце.
У знатно смањеној, далеко крзненијој форми, наставиће да наступа у догледној будућности: Муппет са плавом кожом, у федори и који свира саксофон, по имену Зут, инспирисан је господином Барбиеријем, и наступао је као део лутке Џима Хенсона посада од 1970-их.
Опширније Читуље Вашингтон поста
